Рисование рисунка - переход от «рисовать из эталона» к «рисовать из воображения»?

Когда я рисую человеческие фигуры из ссылки, мой рисунок выглядит неправильно, но я могу увидеть, что пошло не так, и (надеюсь) исправить это, посмотрев ссылку.

Однако, когда я рисую человеческие фигуры из воображения, мой рисунок просто выглядит неправильно, и я понятия не имею, почему.

Какие советы для успешного перехода между «рисованием человеческих фигур из референции» и «рисованием человеческих фигур из воображения»?

Tricky.

• Изучите немного анатомии, но не увязайте в «правильных пропорциях». Мало кто из нас подчиняется витрувианцу: D
• Учиться ракурсу
• Лучше всего делать наброски, быстро, не слишком внимательно. Вы откроете новые качества. Делайте это с обоими ссылками и с вашей головы или лучше: набросайте людей быстро, сидя в автобусе. Самое замечательное в этом то, что у вас почти нет времени, и это оттачивает ваши способности, потому что оно должно быть быстрым.
• Не проходите через них сразу, дайте хотя бы неделю, прежде чем смотреть на них.

Если вы посмотрите на некоторых старых мастеров, технически все будет не так. Классическим примером является Рождение Венеры Боттичелли, где шея слишком длинная (удобно покрыта волосами), руки не складываются с плечами и локтями, ноги кажутся слишком маленькими.

Некоторые рисунки да Винчи также выглядят странно; При его рисовании рук они часто кажутся слишком вытянутыми со странным расположением костяшек.

Но никто не ставит под сомнение - и не должен - ставить под сомнение ценность этих работ. Они не меньше для этого; на самом деле часть искусства заключается в художественной свободе.

(Я знаю по опыту рисования рук, что вещи могут отличаться, но это не так. Их человеческая рука состоит из идиотского количества костей и, как известно, сложнее рисовать. Они почти всегда выглядят неправильно. И я изучал свои руки десятилетиями! ). Человеческий скелет - вещь бандитская. Это помогает иметь представление об этом, но не слишком фокусироваться на костях.

То , что вы могли бы рассмотреть следующие вопросы: рисунок не очень о фотографической репродукции, у нас есть камеры для этого. Большой вопрос в том, что вы хотите выразить. Качество произведения искусства не в том, насколько оно инженерно правильно.

Я повторяю:

• Полезно иметь немного анатомических знаний, но не слишком много.
• Вероятно, более полезно изучать ракурс.
• Нарисуйте человечков разумно в пропорциях.

Затем, опираясь на вашу голову: попытайтесь преувеличить определенные формы тела. Нарисуйте того же персонажа, что и худой, пухлый, толстый, тучный; малыш, подросток, взрослый, старый. И есть практические приемы: легче нарисовать лицо в профиль или «половину профиля» (где кончик носа совпадает с подбородком, см. Изображение ниже), чем полностью анфас .

Мне кажется, что ты слишком критичен, слишком быстр. Да, если бы вы нарисовали «Рождение Венеры», это бы не показало веские причины. Вы никогда не будете счастливы на 100%, независимо от того, насколько вы хороши; это в природе вещей.

У вас есть один из этих парней? Вы можете использовать его, чтобы помочь с пропорциями, когда вы делаете свой оригинальный каркас, а затем вы можете строить детали оттуда с вашим воображением.

Я не великий художник, но я нашел свой маленький манекен полезным.

Одно упражнение, которое я нашел полезным, - это разместить модель в одной комнате, а материалы для рисования - в другой комнате. Вы можете смотреть на модель столько, сколько хотите, и вы можете ходить туда и обратно столько, сколько хотите, но вы не можете рисовать, глядя на модель. Вы должны помнить то, что видели, когда переходили из одной комнаты в другую.

Это, прежде всего, упражнение для развития рисунка из памяти, а не из воображения. Но я бы сказал, что рисование по памяти - отличный первый шаг.

Фигура представляет собой сложную машину, и если вы хотите поиграть с настройками и отрегулировать позы без справки, вам необходимо иметь достаточно приличное понимание анатомии или, как минимум, основных форм каждой видимой части, как они соединяются и как они двигаться вокруг друг друга.

Как только вы сможете осмыслить формы, вам нужно хорошо понимать, как вращать и переводить формы. Некоторые люди называют это «перспектива», но я предупреждаю вас, что все 1- и 3-точечные ссылки на синтетические перспективные рисунки в мире, вероятно, не будут иметь никакого особого применения.

Как только вы их запустите, следующим шагом будет возможность увидеть, что именно вы рисуете, а не то, что вы хотите, чтобы оно было. Вы уже можете сказать, когда что-то выглядит деформированным. Это доказательство того, что вы уже знаете, что не так. Много раз люди борются, потому что они не могут заставить себя разрушить работу, которую они проделали, чтобы заставить детали работать, и они бесконечно возятся с 3 хорошо интегрированными частями, чтобы избежать стирания великолепных ресниц на деформированном глазном яблоке.

И, наконец, обычно полезно изложить основы, а затем найти ссылки на конкретную часть, с которой, по вашему мнению, у вас возникли проблемы. Если колено выглядит неправильно, возьмите зеркало или камеру, поставьте колено и используйте его, чтобы освежить свои знания.

Когда я был молодым художником, я очень быстро понял, что художники, которыми я восхищался в то время (читай: популярные комиксы и иллюстрации), это то, что как только вы попадаете в рисунок, вы видите все виды провалов, которые я потребитель не заметил. Вы можете научиться принимать некоторые из этих ошибок.

Я бы предостерег вас от использования комиксов и фэнтезийных средств массовой информации при изучении анатомии: зайдите в первоисточники по анатомии и найдите справочники с фотографиями фигур для художников, которые фокусируются на изображениях фигур, а не на советах. Фигура в движении ", но это были в основном / исключительно женские фотографии, и позы не были нормальными или естественными, так как они прыгали, танцевали и т. Д.). Я действительно нашел фотографии развития лица плода просветляющими.

Придерживайтесь цифр, чтобы начать с них - выясните, где находятся голова и позвоночник и где находятся суставы рук / ног, прежде чем вычистить их. Если я рисую что-то особенно сложное, я превращаю фигурку в грубый скелет, добавляю мышцы и т. Д.

Получить хороший справочник по анатомии (мой Атлас анатомии человека Пека, но есть много других). Существуют математические формулы, которые вы можете использовать, чтобы придать форму фигуре - т.е. нормальное тело взрослого человека имеет высоту около 7 голов и т. Д.

Я могу порекомендовать книгу под названием «Руководство для художников по выражению лица» (Гэри Фаггин) - в ней содержится великолепное руководство по созданию реалистичной головы из геометрических фигур. Это было то, что я использовал для создания правдоподобных лиц с нуля в правильных пропорциях.

Мой любимый метод выявления ошибок, когда у вас нет контрольного изображения, чтобы посмотреть на вашу работу через зеркало. Другие вещи, которые вы можете попробовать, это перевернуть его вверх ногами (как упомянуто выше) или на 90 градусов, с ногами внизу и головой вверху (особенно хорошо для наклонных поз). Кроме того, отодвиньтесь как можно дальше от изображения и косите, чтобы увидеть свет / темноту.

Рисование с натуры - это, на мой взгляд, лучший способ создать лучшие воображаемые фигуры, потому что вы получите лучшее чувство врожденной пропорции, чем копирование сжатого 2-мерного изображения. Одна из самых полезных книг по рисованию, которую я использовал, - « Естественный способ рисовать» Кимона Никколайда . Он рекомендует это ежедневное упражнение: нарисуйте изображение размером 5 на 7 дюймов с ручкой или карандашом (без цвета и тени) того, что вы помните, видели за последние 24 часа. Нарисуйте 15 минут и постарайтесь воспроизвести каждую деталь, которую вы можете запомнить.

Опять же, зеркало - действительно полезный инструмент - если вы хотите выяснить жест рукой или выражение лица, вы можете использовать себя в качестве модели - не для копирования изображения, а для того, чтобы увидеть, как хмурится щеки и глаза, или как кулак выглядит под углом.

Вот ссылка на учебник по рисованию жестов - АКА делает очень быстрый набросок, чтобы отразить суть того, что делает фигура, а не беспокоиться о готовом внешнем виде: http://www.slideshare.net/honoria/gesture-drawing -внедрение Рисование жестами легко практиковать в общественных местах или во время ожидания, и часто дает вам позы, которые вы бы сами не придумали.

Это так же важно, как тренировать глаз, чтобы действительно наблюдать, как мускулы и кости работают вместе, как работает гравитация, как эмоции влияют на движение и т. Д. Причина, по которой некоторые из этих знаменитых картин работают, несмотря на то, что они немного непропорциональны, заключается в том, что Художник обычно передает намерение или движение фигуры. Посмотрите на эскизы детей Рембрандта в течение нескольких прекрасно наблюдаемых моментов с несколькими линиями рисунка.

В то время как я искал URL выше, я наткнулся на страницу Pinterest с несколькими хорошими примерами динамического рисования рисунков и справочными руководствами по дизайну персонажей и деталям ткани: https://www.pinterest.com/pin/461619030538728573/ Удачи!

Попробуйте использовать сетку независимо от того, от вашего воображения или ссылки. Также попробуйте просмотреть изображение вверх ногами, чтобы увидеть, поможет ли это вам обнаружить ошибки.

Немного претенциозно пытаться объяснить это в посте, но здесь есть упрощение.

1) То, что вы, вероятно, делаете рисованием со ссылками, это видение линий и областей оттенков. Это одномерный элемент, за которым следует двухмерная область.

2) Но вам, вероятно, нужно продолжать рисовать из эталона, но, увидев базовые трехмерные блоки, которые составляют тело , обратите внимание сначала на соотношение расстояний и мер (A), а затем на упрощенный объем (B)

Да, начните рисовать фигурки палочек и людей, похожих на роботов.

3) Вот связанный с этим вопрос: Как изучать анатомию как художник?

4) Не заставляйте себя слишком сильно. Нарисуйте из воображения только туловище и потренируйтесь, позже нарисуйте только ногу и т. Д. Забудьте пока вынужденные перспективы .

Подумайте, прежде всего, нормальные позы для дальнего обзора, где вы можете напрямую использовать пропорции «героя» из 8 голов. https://www.google.com/search?q=8+heads+proportion+of+human

5) Вместо использования деревянного манекена я рекомендую использовать это: https://www.daz3d.com/

Это всего лишь несколько советов, но с простой методологией.