Относительно последней части вашего вопроса, как наше человеческое зрение и его "причуды" влияют на то, как мы используем камеру и как мы фотографируем мир вокруг нас. Я думаю, что самый ценный совет, который я нашел в отношении фотографии, был из статьи о светящемся пейзаже , часть серии «Эстетика и фотография» Алена Брио под названием:
«Как увидеть фотографически»
То, о чем я говорю здесь, - это фотографирование или видение камеры. Как научиться видеть как камера - цель этого эссе.
...
Создание фотографий - все о видении, и в этом смысле оно ничем не отличается от других двухмерных искусств, таких как живопись и рисунок.
Создание фотографий действительно связано с изучением и практикой «искусства видения».
Искусство видения, хотя оно может показаться посредственным и очевидным, не так просто, как кажется. Как уже упоминалось в других ответах здесь, человеческий глаз и интеллектуальные возможности нашего «видения» - это субъективный двигатель, постоянно и автоматически работающий, чтобы убедиться, что мы наиболее четко видим то, что нам нужно и хотим видеть, и толкаем все остальные «шумы». "в сцене на заднем плане.
Когда мы смотрим на красивую горную панораму своими глазами, мы видим только ключевые вещи, которые мы хотим видеть, или то, что нас тянет видеть. Механика нашего видения заботится об «устранении» отвлекающих и бесполезных элементов и навязывает видение поразительной красоты. В тот момент, когда мы фотографируем ту же сцену и выставляем ее на месте, мы сразу же смущаемся, насколько скучно и банально это выглядит.
Простая аналогия, с которой я столкнулся после прочтения статьи Алена, такова:
Искусство видеть - это видеть искусство.
Недостаточно увидеть красивую сцену нашим разумом и запечатлеть ее таким же образом. Вы также должны «видеть» глазами камеры и целенаправленно составлять сцену, которую вы изначально представляли своим глазом. Последний - то, где артистическое видение вступает в игру. Это процесс получения прямого контроля над нашим центром зрения, видения всего и вычитания до тех пор, пока наши «глаз камеры» и «глаз ума» не совпадут.
Я думаю, что ключевое различие между технологическим глазом в наших руках и биологическим глазом в наших головах заключается в том, что первый работает по фиксированному набору алгоритмов, а второй адаптивен и находится под контролем сознательного мышления. Мы можем изменить диафрагму, фокусное расстояние и чувствительность с помощью нашей камеры, но мы можем буквально изменить зрение нашего ума в соответствии с нашими потребностями. Все, что нужно для достижения этой цели, это обучение и практика.
Вот некоторые из ключевых факторов в фотографическом видении, которые помогают вам переключать режимы с «человеческого зрения» на «камера зрения», включают в себя следующее:
- Проводы
- Абстрагируясь
- фокусирование
- составление
Этим аспектам можно следовать в явном виде, как последовательность шагов, как форма обучения. Подход к каждой сцене таким образом может помочь вам разработать свой собственный режим «видения камеры», чтобы дополнить ваше нормальное зрение, и принести совершенно новый уровень фотографического видения к вашей работе.
Проводы
Прежде чем вы сможете создать сцену, вы должны сначала увидеть ее. Не видеть как человек, но видеть как камера. Глядя на сцену и обращая вспять автоматическое упрощение, ваш ум помогает абстрагировать сцену и сосредоточиться на важных частях. Расширьте свое видение и наблюдайте за всем, что есть.
Абстрагируясь
Как только вы видите все перед собой, вам нужно начать восстанавливать то, что изначально видел ваш разум. Вы должны абстрагировать свое экспансивное видение, разделить различные элементы, определить, что необходимо, а что нет, что первично, что вторично. В то же время распознайте невизуальные элементы того, что вы испытываете ... ваше чувство эмоции, физическое ощущение сцены, присутствующие звуки. Несмотря на то, что они не являются визуальными элементами, они являются факторами того, что вы «видите», элементами эмоций, которые все еще можно изобразить с помощью художественной лицензии, когда вы создаете и в конечном итоге обрабатываете окончательное изображение.
фокусирование
Теперь, когда вы определили элементы сцены перед вами, пришло время заключать контракты, чтобы сосредоточиться на важных аспектах ... чтобы сфокусировать ваше видение на том, что важно и что привлекает ваше внимание. Локализуйте абстрагированные элементы сцены, которые вы хотите сохранить, и те, которые вы хотите отбросить: что интересно, а что нет? Что важно, а что не имеет отношения к «шуму»? Что можно сделать, чтобы вплести в сцену какое-то чувство эмоций?
составление
Теперь, когда вы знаете, какие элементы сцены вы намереваетесь снять, вы можете наконец начать сочинять. Композиция создает фокус вашей сцены, отбрасывая остальное. Композиция включает в себя глубину, перспективу и размещение ключевых элементов в соответствии с естественными правилами, такими как трети или золотое сечение. Композиция - это технологический эквивалент всего того, что ваш мозг делал автоматически в одно мгновение, когда ваш глаз впервые увидел ту прекрасную вещь, которую вы сейчас пытаетесь сфотографировать. Теперь вы видите фотографически , художественно видите искусство перед вами .
«Глаз» может быть простым в великой схеме оптических систем, он может быть небольшим, он может быть довольно посредственным в соответствии с нашими значительно продвинутыми технологическими стандартами ... но это все еще действительно бескомпромиссно удивительное устройство, которое видит, абстрагирует, фокусирует и составляет тысячу раз в секунду. Это позволит вам принимать решения, когда вам говорят, посмотреть, что вы хотите увидеть. Это лучший репетитор, которого вы когда-либо просили.