Какой фотограф ты находишь вдохновляющим? [закрыто]

В отличие от технического аромата наших вопросов я хотел бы обратиться к фотографии как к искусству, поэтому я боюсь, что это неизбежно субъективно.

Какой фотограф, на ваш взгляд, особенно вдохновляет, почему и, если возможно, привести пример своей работы.

Это продолжение аналогичного вопроса, заданного в прошлом году CodeToGlory (Какая ваша любимая фотография?)

Чтобы заставить мяч катиться, я выложу ответ ниже.

Поскольку теперь это вики сообщества, я (@lindes) добавлю: по одному фотографу на ответ (и, пожалуйста, поищите этого фотографа в существующих ответах, прежде чем добавлять свои), но вы можете отправить несколько ответов, если вас вдохновят несколько человек. (Я думаю, именно это и имеет смысл для такого типа вопросов. Если другие не согласны, отредактируйте этот абзац. :)

Грегори Крюдсон ( подробнее ) Для сюрреалистического настроения и ощущений он может создать фотографию с его контролируемым освещением, смешанным с освещением «на месте». Это и рассказывающий характер фотографий, которые заставляют вас задерживаться на изображении, задаваясь вопросом, что субъекты делают ... или делали.

Майкл Кенна вдохновляет меня больше всего. Вы можете увидеть его сборник работ здесь. Есть короткий документальный фильм о его методах.

Его работа источает изощренность через простоту. Вы чувствуете одиночество, неземность и спокойствие, как если бы вы были на сцене сами.

«Шесть палочек», изображенный выше, является одним из моих любимых его. Я написал ему по электронной почте некоторое время назад, спрашивая, что у него на уме, когда он сделал эту фотографию. Я абсолютно не ожидал, что занятый всемирно известный фотограф ответит. Но он сделал:

Что касается того, что я думал ...

Возможно, это была попытка свести сложный, шумный, красочный, загроможденный, занятый, быстро меняющийся мир к чему-то спокойному, простому и медитативному. Но я скорее верю, что толкование должно быть в уме, сердце и душе смотрящего. Так что, возможно, лучше подумать об этом самостоятельно :)

Это принесло мне еще большее уважение к нему не только как фотографа, но и как доброго и скромного человека.

Один из многих, который был очень вдохновляющим для меня:

Яркие города-близнецы

У него есть несколько действительно интересных работ по рисованию света, многие из которых содержат интересные концептуальные компоненты, например, его серию «Похищения инопланетянами», включая эту:

Он также часто показывает, как он делает то, что он делает, и это еще один способ, которым он вдохновляет меня, например:

Изображение с изображениями калейдоскопа, встроенными в рамку:

За кулисами этой техники (с описательным текстом, если вы нажмете):

Или это:

... где вы можете не только увидеть инструменты, которые были использованы:

(Смотрите также: его учебник с холодным катодом .)

... но вы также можете посмотреть видеофильм о том, как эта экспозиция сошлась воедино.

(И у него тоже есть целый набор учебных материалов - много хорошей информации.)

Собрав воедино все эти вещи - интересные изображения и полезную информацию, я обнаружил, что он для меня сейчас один из самых вдохновляющих фотографов. Может также помочь то, что он довольно плодовитый - он, кажется, стреляет почти каждую ночь - что просто поражает меня.

Если вам нравятся подобные вещи, я также рекомендую группу легких наркоманов flickr , где он и другие, такие как он, по всему миру продолжают подталкивать друг друга. Я только что заметил, что есть также группа конкурсов легкой живописи ... больше, чтобы исследовать (и вдохновить меня на участие)!

Хотя, скорее всего, большинство из них знакомы с его работами, я черпаю вдохновение в человеке, который запечатлел более динамичные, яркие, поразительные детали в черно-белых тонах, чем большинство из нас, вероятно, в 16,7 миллионов цветов.

Ансель Адамс - Тетоны и Река Снейк

Анри Картье-Брессон. Еще один «старый мастер», который так же актуален, как сегодня, так и 70 лет назад.

http://en.wikipedia.org/wiki/Henri_Cartier-Bresson

Гаррит Пипер

Я ссылался на http://garrit.deviantart.com, а не на его собственный сайт ( http://www.garrit.de ), как кажется, в редизайне. Некоторые его работы:

и многое другое на deviantart.com

Я нахожу уличную фотографию Вивиан Майер особенно вдохновляющей.


За 40 лет она сделала более 100 000 фотографий, в основном с уличных сцен в Чикаго. Смотрите эту ссылку и эту ссылку . Она примечательна тем, как она посвятила свою взрослую жизнь фотографии, проводя свое свободное от работы время, гуляя по улицам и делая фотографии, которые демонстрируют проницательную проницательность. Ее навязчивая преданность фотографии, за исключением всего прочего, начиная с 30-летнего возраста, вероятно, является примером искусства посторонних .

Ставлю 10 к 1, что я, возможно, единственный, кто оставит ссылку на любителя, но я считаю, что жена моего друга одна из самых вдохновляющих для меня. Ее фотопоток на Flickr - большая причина для этого, но самая главная причина в том, что она начала снимать только пару лет назад, никогда раньше не держала в руках зеркальную фотокамеру, и это пример того, что она придумала:

Ее поток наполнен изображением за изображением, столь же впечатляющим, как это. Она держит это, и National Geographic будет стучать в ее дверь. Следовательно, я вдохновлен.

Большинство из тех, кто меня вдохновляет, уже перечислены, за исключением одного: Олег Новиков. Я никогда не любил пейзажи, пока не увидел его фотографии, и теперь я поражен. Он до сих пор снимает много фильмов, в основном это Вельвия и Провия, и он тоже неплохо пишет.

http://www.olegnovikov.com/

Есть много замечательных фотографов-суперзвезд, которых я нахожу вдохновляющими, таких как Джей Мейзел , Джек Дайкинга , Том Мангельсон , Дэвид Нортон и т. Д. Однако мне лично было легче вдохновляться менее пугающими именами.

Уилсон Цой - удивительный фотограф, он в равной степени способен снимать потрясающие снимки с помощью компактной камеры, чем DSLR. У него потрясающий взгляд на композицию, и его любовь к ночной фотографии сравнима с моей.

Михаэль Райхманн рано вдохновил меня на мастерскую композиционную простоту. Среди хаоса таких мест, как Бангладеш, ему все еще удается запечатлеть простые, но мощные изображения.

PS: Вы можете быть вдохновлены мне тоже было бы приятно;)

Меня начали заводить обычные подозреваемые - Уэстон, Карш, Адамс, - но я должен сказать, что единственным фотографом, который действительно изменил мое мнение о том, каким может быть ремесло, является Шин Сугино . Моим первым знакомством с его работой был обзор его коммерческой работы в (абсолютно великолепном) канадском журнале Applied Arts Quarterly (как это было тогда). От еды до крупных продуктов (например, автомобилей) его работа была просто безупречна. Потом я увидел его личную работу и понял, что эта среда - это и искусство, и ремесло, способные передать интенсивность эмоций и тонкость выражения, которые я едва мог себе представить раньше.

http://www.jeremycowart.com/

http://lifefinderdvd.com/

Мой голос: Пол Стрэнд. В то время как другие упомянутые фотографы еще не выдержали испытание временем, Стрэнд уже имеет и является IMO так же актуально сегодня, как и 100 с лишним лет назад. Его видение было описано как «жестоко прямое», которое я считаю точным.

Кроме того, он должен получить реквизит для этого с примитивными инструментами дня. С нашими модными вещами мы, современные фотографы, тоже не справляемся ;-)

http://en.wikipedia.org/wiki/Paul_Strand

несколько его самых вдохновляющих изображений для меня:

Еще один старый мастер: Альфред Стеглиц. Он, пожалуй, самый важный фотограф в мире по множеству причин - так же, как Джими Хендрикс - самый важный рок-гитарист, а Шекспир - самый важный писатель английских букв. Он определил жанр, он создал много идиом, которые мы сегодня принимаем за чеканку, и вдохновил бесчисленное количество людей продвигать среду вперед.

Если вы не знакомы с чуваком, найдите время и прочитайте статью в Википедии: ( http://en.wikipedia.org/wiki/Alfred_Stieglitz ). Цитата из этой статьи:

«Альфред Штиглиц (1864–1946), пожалуй, самая важная фигура в истории изобразительного искусства в Америке. Это, конечно, не означает, что он был величайшим художником, которого когда-либо создавала Америка. Скорее всего, благодаря его многочисленным ролям - как фотографа как первооткрыватель и пропагандист фотографов и художников в других средствах массовой информации, а также как издатель, меценат и коллекционер - он оказал большее влияние на американское искусство, чем любой другой человек ".

В основном в фотографии две эпохи: до него и после него. Он вдохновляет меня как из-за своей готовности снимать фотографии в местах, где раньше не было (он был одним из первых сторонников ручной камеры и много работал в Нью-Йорке ночью и в плохую погоду), а также как пожизненный адвокат. У него просто было так много энергии для этого. Чувак также был мастером, который тянул свои собственные фотогравюрные пластины среди других технических подвигов. Мы все живем в его долгу.

Некоторое время назад я написал свой блог для моего блога, с некоторыми подробностями о том, почему для тех, кто заинтересован:

Мои фотографические наставники и вдохновение - chuqui.com

Пара фотографов, представляющих области, которыми я увлечен.

Джои Лоуренс - Изобразительное искусство, редакция, реклама и т. Д. Удивительная работа.

Жоао Канциани - Подобная работа с Джои. Знаменитости, люди, редакции и рекламы.

Джаред Полин - работает FroKnowsPhoto.com. Свадьба, портрет, живая музыка фотографа.

Я даже не осознавал, что все они были J!

Два моих фаворита - Себастьян Сальгадо и Стив МакКарри:

• Себастьян Сальгадо - Сальгадо стреляет технически великолепно, великолепно чернокожие и белые, но у него есть реальная общественная совесть и необходимость документировать трудности и злоупотребления самых бедных людей в мире. Иногда бывает трудно разглядеть все страдания под безупречными чернильными чернилами и гладкими тонами!

• Стив МакКарри - МакКарри снимает сказочные портреты в окружающем мире с насыщенными цветами и быстрыми объективами. Его афганская девушка - его самое знаковое изображение, но есть много других захватывающих дух изображений.

Мои контакты Flickr:

Саролта Бан - Почему я нахожу ее вдохновляющей: общее «сюрреалистическое» настроение в ее кадрах, композиция и творческая проработка вдохновляют. Я люблю пост-обработку своих фотографий, и она мастер в этом.

Rebekka Guðleifsdóttir - Почему я нахожу ее вдохновляющей: я люблю ее снимки "близнецы" и "несколько я". Мне нравится тот факт, что она автодидакт (я тоже). Вообще, мне нравится невероятное настроение, которое есть на ее исландских фотографиях.

Андреа Бенедетти - Почему я нахожу его вдохновляющим: потому что он перфекционист. На одной из своих фотографий он говорит, что несколько часов ждал, пока солнце исчезнет за облаком, чтобы сделать снимок. Это настоящий фотограф ИМХО.

PS: хорошо, несколько снимков, чтобы избежать зверского понижения :)

От Энди:

Из Сарольта (Миндазональталь):

С ребеккой (но с ней все нормально)

Последние 60 лет Джейн Боун работала фотографом-портретистом в «Обозревателе», и ее работы включают в себя несколько потрясающе красивых изображений поколений известных личностей .

Одним из необычных аспектов ее работы является то, как ее рост (она довольно низкая) придает характерный угол некоторым ее портретам, например:

Сэмюэл Беккет

Анри Картье-Брессон

Ричард Никсон

Пьетро Донзелли, фотограф из итальянского движения неореализма.

Дэвид-Лашапель поражает меня. Я удивлен, что кто-то может придумать, что происходит на фотографиях, не говоря уже о создании таких потрясающих изображений.

Другой любимый - тот, который у него есть у Винса Вона .