Как я могу заставить людей взять выражение, которое соответствует сцене?

Я слышал, что есть конкретные косвенные вопросы, которые можно использовать, чтобы люди были более естественными перед камерой. Многие люди, которые могут предложить много выражений, когда их ставят перед камерой, производят одно или два стандартных «выражения камеры», к которым они привыкли.

Существуют ли какие-либо рекомендации, помогающие моделям проникнуться ощущением сцены?

Прямая передача, кажется, приносит беспокойство. Я считаю, что классика «придерживайся этой позиции» или «не шевелись» является самым контрпродуктивным выдуманным утверждением. Что я должен сказать или сделать вместо этого?

Одна хитрость, которую я подхватил у Зака ​​Ариаса, - заставить человека «приблизиться» к выражению; Вы правильно выбираете время, чтобы получить выражение в нужный момент.

Например, он попросит модель закрыть глаза, а затем откроет их. Между моментом, когда она находится в состоянии покоя с закрытыми глазами и положением выглядящей позы, когда она осознает камеру, существует короткий момент естественного выражения. Получите достаточно хорошо с вашим собственным временем, и вы можете захватить это.

Это движение, которое является ключом. «Заморозка» приводит к сознательной скованности и беспокойству, как вы упоминаете. Наш мозг не привык удерживать части тела в неподвижном положении; мы всегда в движении.

Я думаю, что вы имеете в виду откровенное выражение. Некоторые нормальные предметы (не модели) хорошо позируют или принимают направление, а некоторые нет. Я думаю, что всегда полезно создать быстрое взаимопонимание с любым объектом съемки, будь то опытная модель, способная взглянуть на себя, или просто обычный Джо.

Если вы хотите естественного выражения, они действительно должны быть в состоянии ума, когда они не думают о самом съемке. Если вы говорите с ними так, чтобы им было удобно, но также объясняли, что вы можете попросить их «занять позицию», они должны быть в состоянии сделать это достаточно хорошо.

Прозрачность, пожалуй, самый важный фактор в руководстве кем-то. Если вам нужно, чтобы они стояли в луче определенного света, просто быстро объясните, почему и, возможно, одно или два предложения о том, как это сделает фотографию лучше. Если вы работаете определенным образом (медленным, рассчитанным или быстрым), просто дайте им знать, чтобы они были готовы.

Не говоря уже о постоянном одобрении поз, которые они делают. Многие фотографы-портретисты будут говорить «отлично», «фантастически», «получилось, замечательно» каждую секунду или третью снимок, просто чтобы поддерживать связь и поддерживать тему.

Несколько быстрых советов

• Продолжайте поощрять модель
• Сделать много зрительный контакт
• Улыбка. Много. (Если вы хотите получить улыбки обратно)
• Пока вы работаете, покажите модели некоторые изображения на задней панели вашей камеры, чтобы он / она знал, как выглядит вывод.
• Сделайте выражение, которое вы хотите видеть на лице модели
• Подумайте, какие эмоции / ситуация / человек / и т. Д. Могут вызвать выражение, которое вы ищете
  • Так говорите что-то вроде: «Представь, что твоя мама только что подошла ко мне»
• Если вы хотите, чтобы модель смотрела определенным образом, двигайтесь так, чтобы вы могли сказать «лицом ко мне», «оставайся таким»
• Попросите друга помочь, заставив модели позировать, пока вы снимаете фотографии - или наоборот
• Никогда не трогайте модель, не спрашивая (включая перестановку волос или одежды)
• Держите это профессионально
• Всегда будь позитивным и подтверждающим
• Если у модели есть предложение, попробуйте - вы получите их бай-ин на ваши идеи
• Если у вас есть время, постарайтесь не давать слишком много указаний - просто выбросьте предложение и посмотрите, что модель делает с ним.

Для моделей, которые не являются профессионалами, очень важно создать взаимопонимание, в противном случае камера будет слишком сильно зависеть от них, чтобы получить какое-либо естественное выражение. Я всегда нахожу смех лучшим способом сделать это, если вы можете рассмешить модель, это будет долгий путь, чтобы сломать лед и расслабить их. Истинные эмоции можно увидеть только тогда, когда модель удобна и никоим образом не подчеркнута ситуацией. Великолепные кадры - это те, которые улавливают эмоции, поэтому заморозить кого-то - это катастрофа, которая приведет к мгновенной потере любых естественных эмоций на лице модели. Сделайте так, чтобы модель позировала, но не замерзла, сделайте много снимков, чем больше вы снимаете, тем комфортнее будет модель с камерой. Помните, что часто лучший выстрел - это не тот, который идеально поставлен, а тот, который стоит между позами.