В чем разница между дизайнером и художником?

Я заметил, что я часто использую слова «художник» и «дизайнер» в одном контексте. Мне кажется, что каждый дизайнер может быть художником, но не каждый художник - дизайнер.

Я не был уверен, поэтому я взглянул на определение дизайна, Google:

дизайн

имя существительное

• план или чертеж, выполненный для того, чтобы показать внешний вид и функции или работу здания, одежды или другого объекта до того, как он будет построен или изготовлен.

синонимы: план, чертеж, чертеж, эскиз, контур, карта, сюжет, диаграмма, черновик, представление, схема, модель

• искусство или действие зачатия и создания плана или рисунка.

синонимы: рисунок, мотив, устройство

• цель, планирование или намерение, которое существует или считается существующим за действием, фактом или материальным объектом.

синонимы: намерение, цель, цель, план, намерение, цель, объект, цель, цель, цель

Исходя из этого определения, дизайнер может быть создателем многих вещей. Таким образом, кажется, что каждый художник может быть дизайнером.

Итак, взаимозаменяемы ли они? Если нет, то в чем разница?

Изменить: Пожалуйста, поддержите ваш ответ с помощью цитаты или определения, чтобы ваш ответ мог быть помечен как правильный, а не вопрос мнения.

Нет никакой разницы.

Дизайн - это искусство, искусство - это дизайн.

Любой хороший художник разрабатывает свои работы. Любой хороший дизайнер имеет искусство в своей работе.

Художник «проектирует» композицию любого создаваемого им произведения, будь то живопись, скульптура, мебель и т. Д. Дизайн есть даже в детском рисунке. Они выбирают, где солнце идет, где собака, где трава останавливается и т. Д. Это все дизайн в художественных работах.

Дизайнер использует «художественный» выбор для создания привлекательных изображений. Цвета, вес линии, положение, близость, масштаб, движение - все это художественные решения, сделанные «дизайнером».

Если существует какая-либо возможная разница, можно утверждать, что существует разница ответственности. Но это не относится к какой-либо конкретной работе. Те, кто классифицируют себя как «дизайнеры», возможно, могут быть более точными во время создания искусства. И те, кто классифицируют себя как «художники», могут немного свободнее создавать свои проекты, когда их поражает настроение.

Мне кажется, что этот вопрос похож на вопрос: «Это доллар или доллар?», «Фунт или фунт?». То же самое .... просто другая терминология.

Ссылка на dictionary.com ....

Дизайнер: человек, который разрабатывает или выполняет проекты, особенно тот, кто создает формы, структуры и узоры, как для произведений искусства или машин.

Исполнитель:

1 человек, который производит произведения в любом из видов искусства, которые в первую очередь подчиняются эстетическим критериям.

2. человек, который занимается одним из видов изобразительного искусства, особенно художник или скульптор.

3. человек, чья профессия или профессия требует знания дизайна, рисунка, живописи и т. Д .: коммерческий художник.

4. человек, который работает в одном из исполнительских искусств, как актер, музыкант или певец; публичный исполнитель: художник пантомимы; артист танца.

5. человек, чья работа демонстрирует исключительные навыки.

Я вычеркнул очевидные несвязанные определения, но остальные три в значительной степени совпадают с определением «Дизайнер»

В современном мире многие могут рассматривать «дизайнера» в качестве оператора компьютера, и, к сожалению, многие дизайнеры могут видеть себя так же. Тем не менее, дизайн традиционно требовал большого мастерства, крепких рук, хорошего художественного взгляда и т. Д. Дизайн не всегда был таким простым, как запуск приложения и перемещение некоторых объектов по цифровой странице. В нем есть искусство, так же как и в искусстве.

Лично я не знаю дизайнеров, которые бы тоже не квалифицировались как художники. Я знаю нескольких художников, которые не будут квалифицироваться как дизайнеры, но это скорее фанатичная позиция в отношении денег, чем сама работа.

Разве дизайнеры, создавшие замечательные музыкальные постеры и обложки альбомов 60-х и 70-х, не были художниками?

Пол Рэнд не был художником?

Сол Басс и Милтон Глейзер - просто дизайнеры, в которых нет «искусства»?

Думаю, нет.

О, так много отрицательных голосов .... :) Очевидно, многие дизайнеры думают, что они не художники, или многие художники думают, что они не дизайнеры.

Искусство - это обычно то, что художник определяет как искусство, или общество считает культурно важным. Часто это физическая работа (или просто идея), которая имела определенные эстетические или интеллектуальные намерения. Его цель может варьироваться: от выражения собственного лица до возбуждения глаз, установки настроения / эмоций, предоставления комментариев и т. Д.

Дизайн, как правило, предназначен для того, чтобы навести порядок в идее или цели, решить проблемы и решить их. Дизайнеры должны иметь дело с практической полезностью (то, что служит цели). Что отличает дизайнеров, так это то, что они должны учитывать функциональность и полезность в дополнение к художественным качествам. Тем не менее, некоторые дизайнеры могут не иметь интереса или навыков в искусстве и иметь дело исключительно с исследованием или концептуализацией способов решения проблемы посредством дизайна.

Они могут сильно перекрываться.

Более запутанно, прикладное искусство имеет дело с использованием искусства для определенной цели. Промышленный дизайн, графический дизайн, дизайн одежды, дизайн интерьера и декоративное искусство могут считаться прикладным искусством, а также практикой дизайна.

Что-то вроде архитектуры включает в себя чувство визуального искусства и необходимость тщательного проектирования.

Коммерческие художники-иллюстраторы создают искусство с дизайнерской целью для бизнеса (например, обложка журнала).

Некоторые дизайнеры могут делать работу, которая делает работу для дизайна, но также является произведением искусства.

Я уверен, что несколько предметов в исторических музеях были как дизайн, так и искусство. Горшок предназначался для хранения воды / пищи / растений (дизайн), в то время как форма или изображение также предоставляли снимок культуры (искусство).

Одним из отличий является практичность.

Искусство не должно быть практичным, в то время как дизайн. Стул, который будет использоваться, должен быть спроектирован для правильной цели (чтобы сидеть на нем). И стул может быть искусством, потому что он обозначен (как готовый). Человек может также сделать стул из острых шипов, и это может быть искусство, но не совсем подходящий дизайн для сидения.

Ссылаясь на комментарий ниже, дизайн может не иметь окончательного практического результата (например, дизайнера обоев). Тем не менее, дизайнер обоев по-прежнему должен учитывать практичность в очень декоративной среде. Они, вероятно, намерены соответствовать определенным параметрам: например, как форма или рисунок могут повторяться, а также плавность каждой полосы, какой масштаб имеет смысл для того, чтобы стена была видна в комнате, подходящий предмет (или абстракция), который подходит в домашнем хозяйстве или бизнесе. Они могут также подумать о том, что практично с точки зрения бизнеса (достаточно ли этого дизайна, чтобы быть прибыльным?). Обои обычно не считают «изобразительным» искусством, но дизайнер обоев может почувствовать, что дизайн требует форм искусства, тонких, упрощенных или смелых, чтобы контрастировать с внутренним пространством.

Подводя итог, художники не ограничены практическими ограничениями (хотя иногда они могут быть навязаны самим собой). Дизайнеры могут быть обязаны создавать в соответствии с определенными рекомендациями, которые могут иметь или не иметь художественные компоненты.

Я был дизайнером 8 лет и работал со многими дизайнерами и художниками.

Чтобы подвести итог, я бы сказал:

• Художники заботятся о самом дизайне, они хотят сделать что-то красивое по-своему.

• Дизайнеры хотят сначала решить проблемы, а затем сделать их красивыми в
  соответствии с целью и клиентом.

Сомнительно, что будет один «правильный» ответ на этот вопрос. Но это то, что делает это забавным.

Немного истории относительно дизайна - по крайней мере, «графический дизайн», учитывая, что мы на сайте GD. В начале эпохи индустрии это называлось «коммерческое искусство».

Учитывая это, один аргумент для различения различий между ними:

графический дизайн, иначе коммерческое искусство : искусство, которое должно передать определенное сообщение определенной аудитории, продиктованной клиентом.

искусство : искусство, которое может передать любое сообщение, которое художник желает (преднамеренно или иным образом), любому зрителю (даже если сам художник), которого желает художник.

Мой короткий ответ: дизайнеры проектируют для аудитории. Если аудитория не сразу понимает ваш контент, значит, это плохой дизайн. Художник делает искусство либо для себя, либо для других, но им не нужно, чтобы их сообщение было сразу понято посторонними. Дизайн - это вид искусства, но у него есть конкретные цели, которые должны быть поняты его аудиторией. Искусство очень широко, и не нужно придерживаться этой цели.

Я могу выразиться самым кратким образом ... Хороший дизайн улучшает нашу жизнь, делая вещи красивыми и функциональными, в то время как хорошее искусство заставляет нас подвергать сомнению нашу жизнь, культуру, привычки и т. Д. На мой взгляд, красивая картина, которая не поднимает никакой вопросы (скажем, хороший реалистический портрет) попадают в категорию ремесла.

Для меня дизайн всегда был о структуре вещей. Это обязательно имеет функциональную составляющую. Именно с графическим дизайном я рассматриваю это как организацию и представление информации - визуальное общение.

Таким образом, иллюстрация была бы искусством, но размещение этой иллюстрации в макете газеты и выбор шрифта, который следует за ней, является дизайном. Концепт-арт может задавать творческое направление для дома или автомобиля, но архитекторы и дизайнеры адаптируют и реструктурируют художественное видение для функциональной работы.

Искусство может быть создано с целью, выходящей за рамки чистой эстетики, и, таким образом, оно должно быть предназначено для передачи чего-либо или выполнения роли. Веб-сайт может быть спроектирован так, чтобы строго отображать информацию самым спартанским способом, но он может быть дополнен стилями и цветами, которые будут выглядеть лучше. Таким образом, искусство может быть разработано хорошо, а дизайн может выглядеть великолепно.

Так что, я думаю, я вижу разницу между искусством и дизайном как нечто большее, чем спектр между формой и функцией. «Чистый дизайн» имеет тенденцию быть минималистичным и функциональным; «чистое искусство» стремится больше показать красоту.

Искусство является первоначальной концепцией и часто конечным результатом. Дизайн - это то, что происходит между ними.

Искусство (n)
выражение или применение человеческого творческого мастерства и воображения, обычно в визуальной форме, такой как живопись или скульптура, для создания произведений, которые должны цениться в первую очередь за их красоту или эмоциональную силу.

Дизайн (n)
план или чертеж, выполненный, чтобы показать внешний вид и функции или работу здания, одежды или другого объекта до того, как он будет построен или изготовлен.

Чтобы использовать очень правильный вопрос Скотта о заказном произведении искусства. Рассмотрим последний суд

Это и дизайн, и искусство . Это было искусство в его начале. Что это должно вызывать эмоционально? О чем это должно быть общение и рассказать? Тогда это становится Проектом --- проблема того, как выполнить это в пределах конечного пространства, конечного бюджета, и конечных методов и материалов. Все те бесчисленные наброски и рисунки, которые делал Майкланджело. Часы и месяцы, потраченные на планирование и написание. Тогда, как говорили другие, особенно Скотт и Эклофф, он снова может стать Артом . Это определяется его социальной и культурной значимостью. Почему именно эта картина считается таким великим искусством? Потому что историки и поклонники говорят нам, что это великое искусство .

Согласно отделу изобразительного искусства Университета Миннесоты :

Мы способствуем творческому самовыражению и концептуальному развитию через широкий спектр художественных дисциплин и практик. Начальный опыт, подчеркивающий традиционные методы, дополняется на промежуточном и продвинутом уровнях экспериментальными процессами.

По данным отдела дизайна Университета Миннесоты :

Благодаря уникальной приверженности творчеству и передовым технологиям, Колледж дизайна в Университете Миннесоты ведет, внедряет инновации и обучает во всех областях дизайна, исследуя текущие и возникающие проблемы, исследуя новые знания, а также решая и решая реальные проблемы. ; все время придерживаясь социально ответственного, устойчивого и совместного мышления дизайна.

Перспектива одного человека, опубликованная AIGA, art Vs. дизайн

Теперь я понимаю, что дизайн в коммерческом смысле является очень просчитанным и определенным процессом; он обсуждается в группе и реализуется с осторожностью, чтобы обеспечить достижение целей проекта. В этом отношении дизайнер похож на инженера и должен не только следить за цветом и стилем, но и придерживаться очень сложных функциональных деталей, которые будут соответствовать целям проекта. Слово «дизайн» дает намек на то, что кто-то или что-то тщательно создало эту «вещь», и было выполнено много планирования и размышлений для создания изображений или материалов, используемых для проекта.

С другой стороны, искусство - это нечто совершенно отдельное: любой хороший художник должен передать сообщение или вызвать эмоцию, которой он не должен придерживаться каких-то определенных правил, художник создает свои собственные правила. Искусство - это то, что может вызвать единую мысль или чувство, такое как простота или сила, любовь или боль, и композиция просто вытекает из руки художника. Художник может выразить себя в любой среде и цветовой гамме, используя любое количество методов для передачи своего сообщения. Ни одному художнику никогда не приходится объяснять, почему они сделали что-то определенным образом, кроме того, что, как они чувствовали, лучше всего изобразить чувство, эмоцию или сообщение.

Многие дизайнеры художники, а многие художники дизайнеры, грань между ними сложна и интригует.

У искусства нет осязаемой цели, это самая чисто нематериальная вещь в существовании, и она существует просто для того, чтобы быть.

Дизайн имеет ощутимую цель.

Художник - это человек, который создает произведения в любом из видов искусства, которые в первую очередь подчиняются эстетическим критериям.

Дизайнер - человек, который разрабатывает или выполняет проекты, особенно тот, кто создает формы, структуры и узоры, как для произведений искусства или машин.

Они не имеют четкого различия в значении. Так что нам придется создать его самим сейчас:

Дизайнер - мы будем рассматривать дизайнеров как обученных людей, обладающих обширными знаниями о правилах процесса проектирования, о том, как использовать различные элементы для получения выгоды, значения цветов и т. Д.

Художники - художники будут теми парнями, которые, вероятно, самоучки, они имеют базовое понимание правил и видели их применение много раз, но в своей работе они, как правило, идут своим путем.

1. Хорошие художники вдохновляют, хороший дизайнер мотивирует
2. Художники талантливы, дизайнер искусен
3. многие дизайнеры являются художниками в свободное время
4. дизайнеры обладают уникальными навыками в выборе чего-то от грубой концепции до прекрасного завершения
5. Дизайнер - Планировщик, Художник - Создатель

Дизайн - это процесс, искусство - это продукт. Дизайн - неотъемлемая и неотъемлемая часть создания чего-то, искусство - это нечто.

Оба эти термина были настолько изуродованы и незаконно присвоены, настолько приспособлены и адаптированы к таким разным вещам и означали такие разные вещи в столь многих местах и ​​временах, что они больше не имеют, на мой взгляд, никакого точного и фиксированного значения кроме того, как человек, использующий слово, намеревается понять его.

Как профессиональный дизайнер, я верю, что каждый занимается дизайном все время, здесь нет никакого дизайна, просто хороший дизайн и плохой дизайн, а разница между этими двумя - это просто усилие, концентрация и немного опыта. и знания и, возможно, «талант», если само это слово может иметь какое-либо полезное значение.

Как художник, я намеренно избегаю использования слова «Искусство» или «Художник» для описания того, что я делаю (и того, что делает большинство других художников), и стараюсь использовать конкретные термины, такие как «фотография», «живопись», «иллюстрация», « производительность "или, просто" работа ".

Что касается графического дизайна, я скажу, что разница между искусством и дизайном или художником и дизайнерами - это выражение против коммуникации. Выражение и общение имеют совершенно разные цели. Выражение о художнике и его взгляде, дизайн о зрителе и зрителе. Выражение может быть абстрактным и нематериальным, но дизайн должен быть понятен по большей части.

Я объясняю это в видео здесь:

https://www.youtube.com/watch?v=QLMJjzJ7g4Y

Глядя на форму терминологии вне той или иной области, я думаю, что нюансы функциональной терминологии основаны на социальных отношениях и экономике. У меня есть некоторый опыт работы с графическими дизайнерами в индустрии программного обеспечения.

Я бы сказал, что можно сформулировать: «Мне нужно нанять дизайнера», но редко или никогда не формулировать: «Мне нужно нанять художника». Точно так же каждый может называть себя «художником», но если вы называете себя «дизайнером», вам лучше обналичить чек.

Что касается набора навыков, навыки дизайнера обычно включают в себя навыки художника, но люди, определяемые ими самими и другими как художник, редко имеют или, как ожидается, будут иметь какие-либо навыки в дизайне. Дизайнеры во многих областях сочетают художественные или эстетические навыки с каким-то инженерным мастерством. Промышленный дизайн является очевидным примером. В программном обеспечении разработчик пользовательского интерфейса должен сочетать в себе художественные навыки с глубоким пониманием функционала в зависимости от использования пользовательского интерфейса.

Социологически художники стереотипны как эгоцентричные, погруженные в себя, легкомысленные и ненадежные. Они создают непредсказуемые вспышки, которые не могут быть запланированы. Они не "командные игроки". Дизайнеры, напротив, считаются дисциплинированными профессионалами, способными работать в соответствии с графиком и с командой других профессионалов, обладающих дополнительными навыками, для достижения более широкой цели, например, выпуска сложного, функционального и эстетически приятного программного обеспечения.

Можно бесконечно придираться к платоническим идеалам, но, выбирая, какое слово использовать в каком контексте, я думаю, что существует довольно резкое различие в реальном мире между «художником» и «дизайнером».

... по крайней мере, для тех, кто пишет чеки.

Как вы сказали в первоначальном вопросе: «Мне кажется, что каждый дизайнер может быть художником, но не каждый художник - дизайнер». В рабочей среде дизайнеров считают художником, но они имеют более общее представление о том, как весь проект собирается в одну успешную работу. У дизайнеров есть ОБЩЕЕ представление о том, как весь проект соберется вместе от концепции до ее завершения.

Теперь в рабочей среде Artist больше работает над отдельными художественными элементами проекта, не слишком заботясь обо всем проекте. Почти все художники обладают хорошими навыками проектирования, потому что создание произведения искусства требует навыков проектирования, если оно будет успешным произведением искусства.

Вот почему у большинства компаний есть дизайнер, у которого работают художники. Если дизайнер уделяет больше внимания тому, как удачно сочетаются элементы проекта, а художник уделяет больше внимания отдельным произведениям искусства, то это облегчает работу как дизайнера, так и художника.

Художник - это общий термин, дизайнер - более описательный и практичный термин.

Как говорится снова и снова, у художника может быть много вещей. Посмотрите на его использование в музыкальной индустрии; певец - артист, и во многих случаях так же человек, настраивающий кнопки. Человек, настраивающий кнопки (продюсер), физически ничего не дает искусству, иначе говоря, он сделал что-то, что в конечном итоге способствовало красоте искусства / конечного продукта (своими знаниями и навыками).

Различие полностью личное, никакие аргументы не могут доказать, что художник - художник; и к тому же, ни один аргумент не может опровергнуть это либо. В то время как многие конкретные различия могут квалифицировать человека как дизайнера, или нет.

Художник есть художник, если они хотят.

Сейчас есть люди, которые делают вещи исключительно ради финансовой выгоды, но они не очень успешные художники . Они действительно не дают ни копейки о том, что они делают, и они, скорее всего, не будут считать себя художником - или они введены в заблуждение. Они эквивалентны синхронизирующим губы певцам.

В заключение, художник - это человек, который выражает себя через творческие среды; дизайнер, который разрабатывает, потому что они хотят, это художник.

Когда хороший дизайнер уходит в отставку, я очень сомневаюсь, что они перестают быть креативными.