Большинство дизайнеров сталкиваются с препятствиями в тот или иной момент.

Немногие дизайнеры получают проекты «мечты», в которых им разрешено создавать все, что угодно. В большинстве случаев мы все должны придерживаться некоторых ограничений.

После неоднократного обращения с подобными ограничениями становится очень легко задуматься над тем, как ранее были решены проблемы проектирования, а не находить новые решения.

Я знаком с досками настроения, книгами идей и тому подобным. Тем не менее, все они, по-видимому, в основном ведут пользователя по тем же ранее пройденным путям.

Какие конкретные шаги следует предпринять, чтобы вырваться из сложившегося мышления и расширить кругозор, чтобы взглянуть на проект свежим, изобретательным образом?

Есть ли процессы, которые вы используете, чтобы осмыслить что-то по-новому?

5 простых шагов для производства идей

« Техника производства идей» Джеймса Янга обрисовывает обманчиво простую систему, которая требует большой дисциплины для завершения. Я инстинктивно следовал частям его подхода, прежде чем обнаружил его, но помня о пяти шагах Янга, я помог мне расширить свой вывод.

1. Собирайте сырье : наполняйте свой мозг предметом.

   Этот процесс похож на то, что происходит в калейдоскопе. Как вы знаете, калейдоскоп - это инструмент, который дизайнеры иногда используют при поиске новых моделей. В нем маленькие кусочки цветного стекла, и когда они просматриваются через призму, они обнаруживают всевозможные геометрические узоры. Каждый поворот его рукоятки сдвигает эти осколки стекла в новые отношения и раскрывает новую модель. Математические возможности таких новых комбинаций в калейдоскопе огромны, и чем больше в нем кусочков стекла, тем больше становятся возможности для новых и поразительных комбинаций.

2. Переварите материал : изучите, что вы нашли, и посмотрите, где находятся связи.

   Сейчас вы ищете отношения, синтез, в котором все соберется в аккуратную комбинацию, подобную мозаике.

3. Бессознательная обработка : это то место, где вы ждете вдохновения для удара - вернитесь на некоторое время в мир.

   Когда вы достигнете этой третьей стадии в создании идеи, полностью отбросьте проблему и обратитесь к тому, что стимулирует ваше воображение и эмоции. Слушайте музыку, ходите в театр или кино, читайте стихи или детектив.

4. Вдохновение : когда подсознание готово, оно передает то, что, как вы думали, вы не можете сделать.

   Он придет к вам, когда вы меньше всего этого ожидаете - во время бритья или купания, или чаще всего, когда вы просыпаетесь утром. Это может разбудить вас среди ночи.

5. Лицом к реальности : возьми это великое вдохновение и сделай из него что-то полезное.

   Не совершайте ошибку, удерживая свою идею близко к груди на этом этапе. Подчините это критике разумных. Когда вы это сделаете, произойдет удивительная вещь. Вы обнаружите, что хорошая идея обладает как бы самораспространяющимися качествами. Это стимулирует тех, кто видит это, чтобы добавить к этому. Таким образом выявляются возможности в нем, которые вы упустили.

Кажется очевидным, когда вы читаете это, но это только одна из тех вещей, которые могут улучшить только время и дисциплина. И, учитывая собственные размышления Янга на эту тему, вы должны быть любопытной душой, чтобы делать это хорошо. Идеи исходят из способности вашего ума преобразовывать информацию ценными новыми способами. У вас должно быть что-то в мозговом банке данных, чтобы сначала изменить его. Если вы не любопытный тип, вам лучше будет работать в качестве продюсера.

Когда все остальное терпит неудачу

Вернитесь к тому, что вы всегда должны делать: нарисуйте свое сердце!

Если вы обязуетесь не ограничивать то, что вы кладете на бумагу, вы удивитесь тому, что у вас из головы. Сделайте перерыв на кофе (или скотч) или отправляйтесь в местный парк после того, как вы добились определенного прогресса и вернетесь к своим наброскам со свежим взглядом. Концептуальные связи начнут собираться вместе, прежде чем вы поймете это.

Вот как я занимаюсь концепциями макета и рабочего процесса.

Сделай что-нибудь. Что-нибудь. И делай это, зная, что это не должно быть хорошо. Это просто должно существовать. Это не конец, это начало. Это просто способ помешать вам смотреть на пустую страницу.

Тогда сделайте альтернативный дизайн.

Быстро. Не думай об этом слишком много.

Потом другое. Не отчаивайся, если они плохие. Ты просто рифф Вы опустошаете голову на страницу, чтобы попытаться создать что-то хорошее из плохого.

Используйте любую технику или среду, позволяющую быстро создавать концепции. Неважно, ручка ли это, бумага или программное обеспечение. Я считаю, что возможность бросать множество альтернатив друг другу - это хорошо, поэтому обычно это бумага, приложение для iPad, например, Procreate, или Adobe Illustrator. Большой холст это хорошо.

Когда вы думаете, что у вас хороший дизайн, представьте, что это конкурирующий продукт - представьте, что вы не можете использовать этот дизайн и что вам нужно придумать что-то другое.

Тогда сделай это снова.

После безумия вы можете расслабиться и позволить себе критиковать работу. Разорви это на части. Просите, заимствуйте и крадите из всех своих альтернатив, пока не создадите гибридную, выигрышную схему.

Некоторый фон

Я начал свою карьеру как законченный художник и ретушер, будучи руками для рекламного агентства Art Director. Я должен был сделать то, что мне сказали, и лишь изредка предлагать информацию. В частности, был один арт-директор, с которым мне довелось работать. Пожилой парень, который, казалось, спотыкался, хотя его работа. Мне он, кажется, не знал, что делал. Он просто подпрыгивал, ходил взад и вперед и в конце концов добирался до чего-то, что может быть или не быть окончательным. Мне казалось, что он выбирает живописный маршрут, по которому можно было бы пойти более прямым путем, сэкономив часы работы.

А потом я начал что-то осознавать - он намеренно пробовал разные сумасшедшие вещи, зная, что большинство из них не сработает. Ему было все равно. При этом мы окажемся в тех местах, которых никогда бы не получили, если бы мы слишком много думали. В итоге мы получили дизайн, который работал, но казался немного нетрадиционным. За исключением случаев, когда мы этого не сделали. И это было хорошо, потому что мы знали путь, по которому мы пошли, и исчерпали множество альтернатив. Была определенная уверенность в том, что дизайн был хорош по сравнению со всеми другими возможностями для элементов в игре.

Он был великим наставником, и теперь я использую очень похожую технику. В изучении очень много ценности, потому что мы быстро изучаем.

Когда у тебя ничего нет, делай что угодно. Когда у тебя есть что-то, делай что-то еще

Ну, так как вы все оставляете вопрос открытым, вот мой подлинный ответ:

Когда у меня заканчиваются идеи, я люблю заниматься такими вещами, как выпивка, секс, ходить на пляж, читать, писать, рисовать, лепить, танцевать, путешествовать. Мой разум никогда не расширялся меньше, чем когда я пытался форсировать расширение, когда застрял.

//Редактировать

Хотел уточнить выпивку - я имею ввиду среди друзей в баре, в салоне, барбекю, на пляже что угодно. Не одинок в унылом виде.

Перенесите проблему в нечто совершенно иное.

Например, если вы застряли с веб-дизайном, нарисуйте, как мог бы выглядеть дизайн с похожим заданием, будь то здание, платье, обои, самолет, ... - Идея в том, что вы можете забыть о фактические ограничения ваших медиа и технических требований и подумайте о проблеме дизайна на более высоком концептуальном уровне , который вы можете направить обратно к первоначальной проблеме.

Stumbleupon - одно из лучших мест, которые я использую для творчества. Между этим и приходом в спортзал рано утром я обычно могу вырваться из творческого блока. Творчество - это дисциплина, но эти две вещи мне очень помогают.

Убирайся из своего текущего свободного пространства. Выразите немного креативности на своих условиях. Нарисуйте мультфильм, нарисуйте что-нибудь и т. Д. Сыграйте в несколько видеоигр или еще что-нибудь. Просто сосредоточьтесь на чем-то интересном только ради того, чтобы быть интересным, а не относиться к работе немного. После того, как вы очистили свои мысли от работы, вы можете по-новому взглянуть на проблему. Вы не можете сделать это, если у вас все еще есть остаточные мысли об этом, поэтому вы должны освободиться от своего текущего мышления, прежде чем сможете изменить его. Вы должны сделать что-то не связанное вообще (и весело), ​​чтобы сделать это из моего опыта.

Мой ответ (хотя не обязательно решение) ...

Решение творческих препятствий часто зависит от сроков, по крайней мере, для меня.

Если у меня будет сжатый срок ... Я буду следовать тому, что ответил Марк Эдвардс, - я просто сделаю что-нибудь. Затем сделайте это снова, затем начните спрашивать "что, если" много. "Что если бы это было синим?" «Что если я выровняю это вправо?» «Что если я уменьшу размер текста на одну точку?»

С этим методом я обычно могу найти работоспособное решение, с которым я могу жить. Однако это не всегда лучшее решение для создания «потрясающего» дизайна. Я считаю этот вид работы более тяжелым трудом с некоторыми знаниями больше, чем с чем-либо. Я следую сетке или базовым принципам дизайна и выкладываю что-то, пока не перестану смущаться признавать, что создал это. Клиенты обычно в восторге, потому что это все же лучше, чем они могли бы создать. Но это не всегда означает, что я в восторге от финальной части, просто не стыдно за нее.

Мой идеальный метод для создания лучшего качества дизайна требует больше времени .....

Если у меня есть роскошь времени .....

Я позволил всему немного потушить.

Если я оказываюсь вовлеченным в проект и чувствую, что решаю проблемы с некоторыми стандартными, использованными решениями, которые меня просто не устраивают, я откладываю проект в сторону.

Я потрачу некоторое время, просто думая о проекте, не работая физически. Я позволяю идеям просто немного завариться, возможно, получая вдохновение.

Я могу пролистать страницы старого журнала Print или How. Я могу путешествовать по сети для вдохновения. Я могу зайти на сайт клиентов, чтобы узнать, как они в настоящее время справляются с брендингом. Я мог бы копаться в морге кусочков, чтобы получить вдохновение. Я делаю все это, в то же время уделяя время другим вещам ... покупкам продуктов, ланчу, маленькому телевизору, что угодно. Но я провожу время не будучи физически продуктивным, а скорее думая о проблеме.

Я тогда избегу компьютера (включая планшеты) и вытащу карандаш и блокнот с макетом и эскизом. Просто нарисуйте все, что я думаю, может работать. По моему опыту, это исключительно редко , чтобы создать новое дизайнерское решение , если вы просто глядя на пустой странице в любом приложении , которое вы запустили. С самого начала у вас слишком много ограничений. Мои хорошие качества связаны с тем, что я преодолел ограничения в программном обеспечении и предпринял шаги, которые я, вероятно, не предпринял бы, если бы начал работать с приложением.

Я склонен работать действительно странные часы. Часто я работаю поздно ночью / очень рано утром. Это помогает мне избежать отвлекающих факторов и часто очень полезно для реализации более сложных идей.

Хорошее место для поиска новых подходов - найти другие контексты, в которых есть такая же проблема. Один из них - курсы для опытных профессионалов: они потерпят неудачу, если группа опытных людей на курсе не выйдет из своих постоянных методов работы и не примет новые подходы.

Уловки, которые работают, которые я видел, хорошо использовались, которые могут быть использованы для ослабления процесса генерации идей, включают в себя:

• Экстремальные ограничения вокруг оборудования . Строго нет компьютеров. Тогда еще больше ограничений. Используйте ножницы, клей и бумагу только в 3 оттенках бежевого. Используйте только фломастеры 4 случайных цветов, половина из которых почти не содержит чернил. Используйте только вещи, купленные в вашем местном магазине художественных принадлежностей, которые начинаются с 8 случайно выбранных букв. Используйте свою неправильную руку. Создайте все это на одном посте. Вы вынуждены импровизировать и не обращать внимания на неправильные слишком мелкие уровни детализации. Затем объясните, как бы вы превратили это в конечный продукт.
• Абсурдно невозможные сроки . Введение в 9:30 утра. Бриф в 10:00. Начните придумывать идеи и создавать вещи в 10:30. Перестаньте работать на обед в 12:00, стоните другим парням о том, как это невозможно за обедом. Все хвастаются и объясняют, по крайней мере, 3 выполненных задания в критической сессии после обеда. Ничто так не фокусирует ум, как необходимость делать невозможное под давлением общественности в рамках экспертной оценки.
• Работайте с другими людьми , особенно если вы к этому не привыкли и вам это не нравится, особенно если трудно понять, как это вообще возможно для этого проекта.
• Все вышеперечисленное сразу .

Очевидно, что это будет действительно очень рано на этапе генерации идеи, и нигде клиент может не наблюдать :) То, что вы производите, будет отброшено, но его производство ослабит ваш разум. Сначала люди ненавидят их, но всегда удивительно и приятно видеть, что люди могут придумать, несмотря на эти ограничения.

Перерыв на обед (или эквивалентный перерыв) перед критикой крайне важен: вы можете забыть травму от попыток сделать что-то странное и неправильное и вернуться назад и удивить себя, что то, что вызывало у вас разочарование, пока вы это делали, на самом деле на удивление неплохо.

Вы делаете это правильно, если, пока вы начинаете, у вас есть неохотное, тошнотворное чувство, которое мозг вашего охотника собирает, информируя вас о том, что то, что вы собираетесь сделать, будет расходовать большое количество энергии, которая было бы лучше просто пропустить и сохранить на тот случай, если вам понадобится сразиться с тигром с саблезубым зубом позже во второй половине дня.

Они работают, если это процесс и разработка концепции, которая оказывается трудной. Если это интерпретация брифинга, который дрейфует в автопилот, это сложнее. Большинство трюков, о которых я слышал, основаны на случайном генерировании, а затем решении невероятных заметок (кнопка случайной статьи в Википедии помогает - нажмите ее три раза: первая статья - клиент, вторая - продукт или сообщение, третья - целевая аудитория).

Одна забавная вещь, о которой я слышал, - это пойти на что-то вроде 99designs и дать кому- то буквальную противоположность того, что он хочет. (Вы выигрываете в интернете, если он будет принят).

Это больше похоже на профилактическое упражнение, чем на реактивное лекарство, но если оно снижает вероятность того, что в первую очередь ударится о творческом блоке, тем лучше.

Мое решение - просто отдохнуть. Дайте вашему мозгу что-нибудь еще сделать. Пойдите на прогулку, приготовьте еду или кофе, посмотрите несколько забавных видеороликов, поиграйте в некоторые игры или даже займитесь сексом, если это поможет. Ищите в интернете вдохновение, Dribbble, Forrst и т. Д. Все, что поднимает ваше настроение, снижает стресс и делает вас счастливыми.

Я считаю, что размышления о том, что ты не можешь думать ни о чем другом, только ухудшают ситуацию.

Например, http://www.youtube.com/watch?v=p71Lg5c83bc : D

Вам нужно недорогое решение? Потому что путешествие в чужой стране действительно помогает вывести вас из менталитета. Особенно, если это значительно другая культура, как, например, Таиланд, Индонезия или Вьетнам.

Самый полезный (и самый интересный) ответ на эту проблему, которую я когда-либо видел, - лекция Джона Клиза о творчестве.

Он дает много практических предложений, подкрепленных исследованиями и анекдотами, которые объясняют, почему они полезны.

Когда я нахожусь в офисе и начинаю чувствовать творческий блок, я просто иду гулять, даже если вокруг здания. Или я играю на Tumblr, отправляю глупый текст шутки другу через текст или чат Gmail, просматриваю мемы или выхожу на улицу с моим альбомом Moleskine и просто нарочно рисую смешные вещи, которые заставляют меня смеяться.

Я храню много книжек с эскизами повсюду. Мой дом, мой офис, моя машина и множество разных по разным причинам. Также помогает, если вы просматриваете Dribbble или Patterntap.

Я ходил на SecondLife и создавал там нелепые здания и аватары. Это было бы весело и полностью подпитывало бы мое творчество. Вы можете сделать это в течение 15 минут каждую ночь.

Тренажерный зал помогает как часть повседневной жизни. Но походы и бодиборд были моими любимыми.

Но когда мне просто нужно что-то провернуть, я просто начинаю рисовать карандашами. Будьте совершенно неаккуратными и начните создавать смешные проекты. Затем, когда вы прогрессируете, вы начинаете создавать порядок из вещей, которые поначалу казались странными.

Я иду на рыбалку, шью, пою, рисую или делаю забавные фотографии. я пытаюсь петь (я не певец) песню, используя цифры вместо слов. Пение может помочь отвлечься, чтобы внезапно расслабиться. Используйте музыку в качестве релаксационной терапии. Играйте так громко или тихо, как мне нравится,

Улыбайся и смейся. Смех - лучшее лекарство. Я смотрю веселое кино. Это гарантированно поможет. Улыбка и смех высвобождают эндорфины, которые борются со стрессом, помогают расслабиться и напоминают вам, что жизнь - это больше, чем просто работа. Даже если поначалу это кажется странным, стоит чаще улыбаться.

Рисовать вслепую некоторые мечты и т. Д.

Мысли и туннельное зрение - это то, во что мы все так или иначе впадаем. Это неизбежно из-за того, как работает ум. Бросить вызов нашему существующему мышлению - вот что делает возможным прорывы и последующие достижения.

Возникает вопрос: «Как мы можем бросить вызов нашему мышлению и есть ли один способ лучше другого?»

Многие не могут сказать, что один способ оспорить мышление лучше другого. Однако опыт физиков двадцатого века Нилса Бора и Альберта Эйнштейна дает возможность бросить вызов мышлению, которое обеспечило революционность в своих действиях. Хотя оба эти физика работали в смежных областях физики и то, что они делали, применили к разным явлениям, их подход был по сути одинаковым.

Относительно нашего врожденного творчества и того, что нам доступно, во многих отношениях мышление, которое мы имеем о нашей творческой силе и способностях, мало отличается от мышления, с которым физическое сообщество столкнулось в начале двадцатого века. У физика были свои идеи и модели о том, как работает Природа. Многие из этих идей продолжали продвигаться, даже когда они явно не могли предсказать, как работает Природа. И Бор, и Эйнштейн нашли способы выйти и сломать это мышление.

Сегодня мы сталкиваемся с мыслью о природе внутренней и внешней реальности, которую мы испытываем, и о внутренней и внешней творческой силе / Творческой силе, доступной нам. Это мышление, которое существует сегодня о нашем творчестве, в некотором роде во многом похоже на мышление, с которым столкнулись физики в отношении раскрытия физики Природы. В это время физик-установщик препятствовал им продвигаться вперед, разгадывая тайны вселенной.

Проблема, с которой столкнулись физики в начале двадцатого века, заключалась в том, что особое представление или объяснение Природы, имевшее место в то время, хорошо работало для объяснения многих явлений. Но некоторые явления просто не могли быть эффективно объяснены с точки зрения физиков. Многие физики были очень привязаны к успехам своих прошлых научных исследований и не хотели отказываться от моделей и представлений о реальности, которые, казалось, работали так хорошо - в некоторых случаях. Казалось, что эти физики были более заинтересованы в исправлении и исправлении того, что не работало, а не в поиске более последовательной модели и объяснения того, как работает Вселенная.

Это понятно, потому что многие люди создали себе репутацию в прошлом и потратили огромное количество своего времени и усилий на работу с моделями прошлого. Трудно отказаться от того, к чему мы привязались . Этот факт может быть одной из причин того, что так много великих открытий и смелых открытий, кажется, были сделаны в первые годы карьеры, прежде чем кто-то стал «настроен» на их пути и мышление.

Двумя конкретными людьми, которые вызвали глубокий сдвиг в мышлении физиков в начале двадцатого века, были Нилс Бор (1885-1962) и Альберт Эйнштейн (1879-1955).

Что особенно интересно в их рассказах об изучении творчества, так это

• насколько их подход действителен и применим к мышлению, которое мы выработали для изучения нашей внутренней субъективной реальности,
• и как наш внутренний мир связан с нашим внешним миром. Их подход помогает решить, что мешает тому, что нам нужно понять, чтобы высвободить наше безграничное творчество.

Работа и влияние Бора и Эйнштейна важны для творчества: было не только то, что, но и как, они пришли к своим идеям, которые изменили мир физики.

Именно благодаря их усилиям физики освободились от своего мышления , своего старого мышления и начали новую эру понимания, которая произвела революцию в мире.

Такое же влияние возможно для нашего творчества. Идеи, представленные здесь, позволяют нам освободиться от нашего нынешнего мышления о природе реальности и о том, что значит быть так много в прошлом. Это позволяет нам принять новое понимание того, что означает доступ к нашему неограниченному творчеству, чтобы создать реальность по нашему выбору.

Подход, принятый Нилсом Бором и Альбертом Эйнштейном, обсуждается по двум причинам.

• Во-первых, они бросили вызов существующему мышлению физики, выйдя за пределы тогдашнего нынешнего мышления и способа, которым мир рассматривался. То есть они «сошли с ума» . Сошли с ума, которые физики использовали для объяснения физики природы. В этом отношении оба использовали сходные подходы, каждый из которых бросал вызов существующему в то время физическому мышлению, и с этой точки зрения достаточно было бы примера того или другого. Однако каждый из них внес определенный вклад в физику, который является ключом к пониманию творчества и наших творческих способностей.
• Именно их индивидуальный вклад дает нам вторую причину взглянуть на каждый из их подходов.

В подходе Бора важным моментом является то, что он смотрел на саму природу, чтобы вести этот путь и дать понимание. Подход, представленный в материале «Освобождение от неограниченного творчества», является подходом, аналогичным тому, который использовал Бор. Поскольку энергия и сознание рассматриваются как эквивалентные, природа и мир энергии могут предоставить множество аналогий, необходимых для понимания того, как получить доступ к нашему неограниченному творчеству и высвободить его. Причина этого заключается в том, что вся природа и все, что мы воспринимаем как энергию или энергию, является лишь выражением сознания.

В случае Эйнштейна он не искал ответы на природу. Скорее он сделал постулаты о природе, которые могли бы объяснить явления, которые он испытывает. Затем он ищет эксперимент, чтобы убедиться, что его предположения действительно верны. Для нашей цели именно наши предположения о природе света и энергии важны для нашей дискуссии о творчестве. Опять же, поскольку энергия и сознание - это одно и то же, мы можем применить те же предположения, которые он сделал относительно энергии, новым способом, расширяя их до сознания.

Что касается избежания мышления и туннельного видения, то ключом к этому должно быть желание выйти из ума и то, что мы думаем и верим, чтобы взглянуть на природу относительно того, как работает создание / создание, и быть готовым делать предположения, а затем проверять правда этих предположений. Если предположения верны, используйте их и позвольте эффективности быть их мерой правды.

Иногда вам нужно перестать работать над тем, «над чем нужно работать», и сделать что-то для себя.

Найдите проект в программе, с которой вы хотите получить больше опыта / узнать больше о / etc и т.д ...

Затем, попав туда, сделайте что-нибудь за пределами своей зоны комфорта. Ведите записи о том, что вы делаете и как вы это делаете. Превратите это в учебник. Нажмите на конверт. Но самое главное вести записи о том, что сработало, а что нет. Используйте это в следующий раз, когда у вас возникнет проблема дизайна, которую вы не сможете решить.

Я делал маленькие и большие проекты в Photoshop таким образом. Я закончил тем, что выучил гораздо больше советов и трюков, подталкивая себя и рискуя, не приближаясь к крайнему сроку «проекта, который необходимо сделать», в конечном счете, я узнал намного больше о том, что я мог и не мог (нужно было узнать больше о) делаю в фотошопе.

Просто мысль ... никогда не переставай учиться, тогда ты никогда не перестанешь быть креативным ...